Kiliddə olan ifaçılar üçün onlayn yeni canlı çevrilir

Müddəti bağlıdır: Kral Opera Evi, London. 

Koronavirus pandemiyasının İngiltərənin mədəni həyatına hansı təsir göstərəcəyi ilə bağlı hələ çox böyük bir qeyri-müəyyənlik var. Artıq getdikcə daha çox insan özünü təcrid etmək üçün seçim edir və teatrlar, kinoteatrlar, klublar və konsert salonları məcburi bağlanmanın daha da qaçılmaz olduğu söhbəti boyunca bağlanır.

Əvvəlcə könüllü olaraq təqdim edilsə də, çıxışların, konfransların və digər tədbirlərin ləğvi martın 16-da İngiltərənin baş naziri Boris Johnson tərəfindən rəsmiləşdirildi. Johnson, vətəndaşlara koronavirusun yayılmasının qarşısını almaq üçün daha böyük bir strategiyanın bir hissəsi olaraq "meyxanalar, klublar, teatrlar və digər bu cür sosial yerlərdən uzaq durmağı" tövsiyə etdi. İncəsənət sektorunda çalışan insanlar, İngiltərənin müxtəlif sənət adamları və ifaçıları, habelə bu ifaçıları dəstəkləyən bütün insanlar üçün bunun nə demək ola biləcəyindən narahatdırlar.

Hökumət, sənət sahəsini həm yerli, həm də milli səviyyədə dəstəkləməyi hədəfləyən bəzi tədbirləri təqdim etdi. Lakin bir sıra sənətçilər çıxışlarını onlayn yayımlayaraq evdən işləməyin yollarını tapmağa çalışırlar. Belə bir dəyişiklik sənətçiləri texnoloji, iqtisadi və estetik mövzularda düşünməyə məcbur edir və canlı ifada yeni bir dövrün başlanmasına işarə ola bilər.

Geniş bantlı olacağam
Bədii tamaşaların canlı yayımı yeni deyil, lakin bu günə qədər təcrübə ümumiyyətlə canlı musiqi iqtisadiyyatına əhəmiyyətli alternativ deyildi. Bəlkə də canlı yayımın ən yaygın forması canlı ifa təcrübələrini öz smartfonlarında çəkilmiş görüntülər ilə bölüşmək istəyən tamaşaçı üzvləri tərəfindən konsertlərdə və ya festivallarda çəkilən videolar vasitəsilə olmuşdur.

İnternet auditoriyasına çatmaq üçün yerlər və sənətçilərin səyləri də cəmləşmişdir. Wigmore Hall və Kral Şekspir Şirkəti kimi bir sıra yaxşı quruluşlar, mövcud tamaşalar seriyasını daha geniş auditoriyaya çatdırmaq və ya maarifləndirmə məqsədi ilə canlı yayımla müntəzəm olaraq tamamlayır.

Digər tərəfdən, bas gitara ifaçısı Steve Lawson kimi müstəqil sənətçilər, onlayn fəaliyyət portfelinin bir hissəsi kimi canlı yayımlanmağı özündə birləşdirir, bunlara video və ya onlayn albomların artıq adi satılması ilə dərslər və ya master-klaslar təqdim etmək də daxildir.

Virtual konsertlər
İncəsənət sektorunda cərəyan edən canlı yayımın böyük miqdarı üz-üzə göstərilən performansla paraleldir. Koronavirus pandemiyası ətrafındakı sosial məhdudiyyətlər daha da genişləndikcə bunun artıq dəyişdiyini göstərən əlamətlər var.

ABŞ-da, Rolling Stone jurnalı, indi kilidlər səbəbiylə ləğv edilmiş konsert və turlara onlayn alternativ təmin etmək üçün daha böyük bantların və yerlərin necə işlədiyini vurğuladı.

Onlayn canlı performansa doğru hərəkət etmək, rəqəmsal texnologiyaların təbii istifadəçiləri kimi düşünə bilməyən sənətçiləri də cəlb edir. Bir çox New York City yerləri St Patrick Günü öncəki həftədə bağlandığı üçün, İrlandiya ticarət səhnəsində iştirak edən musiqiçilər Tune Təchizat - Sosial uzaqlaşmış dünya üçün rəqəmsal olaraq çatdırılan "xüsusi ənənəvi musiqi və rəqs performansı və təlimatı" təmin edə biləcək bir platforma meydana gətirdilər. ”.

Eynilə, Celtic punk qrupu Dropkick Murphys qrupun tarixində ilk dəfə St Patrick günündə oynamadığı konserti 17 Martda Bostondan canlı bir konsert verdi.

Canlı yayımlanan konsertlər tarixən mövcud canlı hadisələri tamamlamaq və ya reklam etmək üçün istifadə edildiyindən, bu tədbirlərin ləğvi və ya qeyri-müəyyən təxirə salınması ilə qalan boşluq onlayn alternativləri daha böyük əhəmiyyətə çevirir. Performans təcrübəsindəki bu dəyişiklik maddi-texniki, maliyyə və bədii təsirlərə malikdir.

Texnologiyamız var
Canlı yayım üçün lazım olan infrastruktur istehlakçı səviyyəli məhsullar vasitəsilə asanlıqla əldə edilir. Müasir smartfonlar yaratmaq qabiliyyətindən daha çox ... Gh tərifli videolar və səs yazmaq və redaktə etmək üçün lazımlı proqram - əvvəllər peşəkar səsyazma studiyalarının qoruduğu şeylər nisbətən adi hala gəldi.

Bu proqramı həssaslıqla istifadə edən bir öyrənmə əyrisi ilə əlaqəli bir şey var, amma musiqiçilərin daha təcrübəli istehsalçı olması üçün bir çox onlayn qaynaq var. Fəqət tamaşanın təşkili xaricində sənətkarlar həmin tamaşanı tamaşaçıya çatdırmaq üçün kifayət qədər genişliyə malik olmalarını təmin etməlidirlər. Yüksək sürətli internetə çıxış artdıqca, potensial izləyicilərə minimal geriləmə və pozuntularla məzmuna daxil olmaq üçün mərhələ qurulur.

Bütün pulları kim edir?
Maddi cəhətdən sənətçilər bu tamaşaları necə pul qazandıqlarını müəyyənləşdirməli olacaqlar. Bunu etmək üçün artıq bir neçə model mövcuddur, hər biri unikal xüsusiyyətlərə malikdir. YouTube kimi platformalar sənətçilərə canlı ifalara və digər videoları yükləməyə imkan verir, reklam gəlirləri ilə gəlir əldə edilir. Mənfəətin miqdarı reklamın miqdarından və izləyicilərin sayından çox asılıdır - on dəqiqədən az olan videolar hər 2.00 baxış üçün orta hesabla 1.70 ABŞ dolları (£ 1,000) edir.

Digər tərəfdən, Twitch, abunə əsasında işləyir - tamaşaçılar hadisələrin yayımına daxil olmaq üçün müəyyən ödəniş ödəyirlər. Hal-hazırda, bu platforma professional onlayn oyuna daha çox meyl göstərir, eyni zamanda ifaçılıq sənətləri ətrafında da icmalar var. Patreon ayrıca bir abunə əsasında işləyir, lakin crowdfunding ilə daha sıx bağlıdır. Tamaşaçılarının maddi dəstəyi ilə iş yaradan sənətçilər çox vaxt onlarla müsbət münasibət qurmaqdan faydalanırlar.

Glastonbury Festivalı 50 il olmasına baxmayaraq ləğv edildi. 

O 'canlı' hissi
Canlı yayımlanan tamaşaların texnoloji və maliyyə logistikası xaricində daha böyük bir estetik məsələdir. Canlı yayım, canlı musiqinin sosial uzaqlaşma dövründə davam etməsini təmin etmək üçün bütün maddələri təmin edir. Sənətçilər hələ də dinləyicilərinə yüksək keyfiyyətli səs və vizual təcrübə təqdim edə bilərlər və tamaşaçılar hələ də öz evlərindən rahatlıqla ayrılmadan yeni musiqi və ya sevimli hitlərindən zövq ala bilərlər.

Təkrar etmək daha çətin ola bilər ki, həmin an digər insanlarla birlikdə olma elektrik vibidir. Tamaşaçılar bir konsert düzəldə bilər və ya qıra bilər - mütləq şəffaf nömrələr vasitəsilə deyil, aralarında sənətkar və musiqi arasındakı əlaqənin baxımından. İfaçılar üçün "canlı" hissin kontekstdən kənarda səsləndirilməsi əhəmiyyətli bir problem ola bilər.

Artan sayda musiqiçi və tamaşaçı musiqini birlikdə hazırlamaq və həzz almaq üçün bu üsulu tətbiq etdikcə, bütün iştirakçıların tamaşada estetik dəyəri olan yer ətrafında yeni bir gözləntilər dəsti inkişaf etdirəcəyinə inanıram.

Bu misli görünməmiş qlobal böhran sənətçilərə konsert salonunda tapılan "canlılıq" və bağlantı hissi ilə yaymaq üçün tamaşaçılarla və məzmunla işləmək üçün yeni üsullar hazırlamaq imkanı yaradır. Kim bilir? Bu yeni bir gerçəkliyin davamlı bir hissəsi ola bilər.

Mesaj yaz 

Message siyahısı